《棒球場上的亞熱帶少年》(重演)

我們身處香港,彷彿也在流浪;借歷史尋回人的內心,重塑自己。

2017年首演好評如浪,今年4月載譽重演,演出以現場音樂及實時攝錄的當代劇場手法,一起回到1881年看一場未完結的棒球賽,感受亞熱帶少年青春的夢與憾。

 

周壽臣十三歲時從香港到美國留學,他看見呼呼噴氣的蒸汽機,第一次拿起刀叉吃飯。他跑啊跑,將青春的汗水都盡情揮發在異國的棒球場上。即使學童未完成學業,清政府仍決意召回一眾留美幼童,被迫撤離,他在想,回鄉的路會比離鄉的路漫長嗎?

香港大會堂劇院

2019年4月12至14日 

創作及製作人員

《流幻》 形體音樂劇場

午間
來到大館監獄操場
想起學校午飯時
同學們看小說
她們會幻想自己是主角
操場變成回憶黑房
顯影一切虛幻
只有愛是實在

2018年11月22至2019年2月10日 

大館 監獄操場

創作及製作人員

《湖水藍》 創作展演

演出改編自米哈《我與你與一隻狗叫布》。「科學家說,人類以眼淚加強了彼此的關係,使我們團結起來,從而得到最大的生存可能。」一次旅程中,阿一想起2003年18歲的自己:他與阿榮的一段友誼,他與丁的一段愛情,和那時剛剛逝去的父親。 ---劇場是展示世界的模型。當代劇場製作中,導演展示文本獨特的演譯方式,設計師透過不同元素實驗,在正式演出前,進行創作展現 (Work-in-Progress Showcase),就是提供一個空間將初創概念先行與觀眾一起試驗,讓創作可以走得更高更遠。

 

2019年1月30日

 

香港藝術中心麥高利小劇場

創作及製作人員

《七月暮色》Twilight series 

七月暮色下,一晚連演兩齣精緻作品《與西西玩遊戲》及《無耳琴師》在幽微之中體驗及感受不同故事,觸動你的心靈。

2018年7月12至15日 

香港文化中心劇場

創作及製作人員

《無耳琴師 Hoichi the Earless


 

一個和尚講述失明琴師遇鬼的故事。

芳一是一位住在寺院的失明琵琶琴師。某夜,因主持外出,芳一獲武士邀請,為他主人奏樂。
住持對芳一每夜外出感到可疑,於是派人跟蹤,卻發現一個秘密。

故事根據小泉八雲《怪談》的《無耳芳一》改編。一次結合南管、說故事、形體及空間的美學探索,讓觀眾走入自己最脆弱的內心 。

​2017年12月17至18日

​浪人劇場

創作及製作人員

《棒球場上的亞熱帶少年


 

生於香港的周壽臣,幼年時被挑選成為留美幼童之一,渡洋遠赴美國,不知不覺度過了近十年的青春歲月。他剛考上哥倫比亞大學,清政府卻突然召回所有留美幼童。在美國打完最後一場的棒球賽後,他便得離開,起程回到一個遙遠又陌生的家。

《棒球場上的亞熱帶少年》以重塑周壽臣留美七年的時光,同時探索一個日後擁有權力的人,如何保持著自己的黑眼睛明亮如當初。

​2017年12月1至3日

香港大會堂劇院

 

創作及製作人員

《與西西玩遊戲


 

這是一個關於失去的故事。


繼《像我這樣的一個女子》(2015第八屆臺北藝穗節)浪人再次由西西老師的作品出發,根據《哀悼乳房》的《庖丁》及《顏色好》、《西西詩集》的《家族樹》及《土瓜灣》四個章節,從老師對「女性」、「病人」、「老師」三個身份互相觀照,尋找他們的共同價值,發展成參與式意象劇場,表演者讓觀眾感受一次既親切而又幽微的生命體驗。

​2017年8月19至20日

​浪人劇場

 

創作及製作人員

《忘記他是她是祂

 Forget him/her/it

 

M+邀請浪人劇場在「《曖昧》香港流行文化中的性別演繹」展覽中進行Pop-up 表演, 名為《忘記他是她是祂》。


以互動即興方式回應展覽《曖昧》的演出,表演者透過日常衣服及物件展示身體上的雙性氣質,他/她們遊走於展品之間,將展覽館塑造成私人房間,讓觀眾如偷窺般感受當中的「曖昧」。
 

2017年4月至5月

M+展亭

 

 

創作及製作人員

「劇。讀。演。習。」II-

《歐蘭朵的情人》 環境劇場讀演版

新晉編劇吳天琳創作作品,由譚孔文執導。故事靈感來自維珍尼亞吳爾夫 (Virginia Woolf) 的《歐蘭朵》。

​去年首讀,印象難忘,今年將配合環境式劇場讀演,讓觀眾有深刻的體會。

 

2017336

浪人劇場

 

 

創作及製作人員

Bear-Men

演出啟發自西西《縫熊志》。表演者化成不同的「我」,回到一間白茫茫的房間,用音樂咆哮、以無聊起舞,在萬象中借青春的身體反映人如何在困局裡成長,細聽你我孤獨裡從沒休止的生命迴響。  

 

2017年1月6至8日

​牛池灣文娛中心劇院

場刊

創作及製作人員

《心林》-改編自董啟章《安卓珍尼》

將《安卓珍尼》中對身體、雌雄、陰陽、動植物、城鄉等等相對的意象及概念,通過戲劇與舞蹈的對話,以「舞蹈音樂劇場」方式呈現。

 

2016年9月9至11日

​香港文化中心劇院

 

 

宣傳片段

創作及製作人員

國際綜藝合家歡 2016 -

《天空傳說:Ki Ki 與不滅火爐》

喜愛自然慢活的Ki Ki和粉紅狗來到以焚化為樂的彩虹城生活,焚化爐樂園開幕後,巨型焚化爐變身為彩虹獸,粉紅狗為保護美麗的彩虹城,變身與彩虹獸決鬥。一個多媒體影像、實時拍攝、偶戲及原創音樂的合家歡劇場。

 

2016年7月29至31日

​牛池灣文娛中心劇院

 

 

場刊

創作及製作人員

浪人劇場x胡境陽房

《荒幕行人:OS1

借德日進的思想觀照當下香港,當無數影像聲音在光纖間不間斷極速流動,心靈之間是否同樣能無縫接合?觀眾在狹隘的空間共同體驗孤獨的個體。

 

2016年6月30至7月4日

浪人劇場

 

 

創作及製作人員

「劇。讀。演。習。」II-

《歐蘭朵的情人》 讀劇

新晉編劇吳天琳創作作品,由譚孔文執導。故事靈感來自維珍尼亞吳爾夫 (Virginia Woolf) 的《歐蘭朵》,演出以讀劇方式呈現。

 

2016年4月10日

浪人劇場

 

 

創作及製作人員

《殞石旁的天際》

以一九八四年的唱片《愛的根源》為戲劇創作的核心,以此劇場演出作為對時代的一個回應。藉著與歌詞對話,重塑那些可能被遺忘又歷歷在目的戀愛記憶。

 

2016年1月22至24日

​香港兆基創意書院  多媒體劇場

創作及製作人員

《裸「言泳」無邪》-改編自陳冠中《香港三部曲》

陳冠中《香港三部曲》由三個短篇小說結合而成。浪人劇場將小說重新拆解,結合文本、音樂、音效、舞蹈及錄像等,拼貼成「詭異」音。形。劇場,尋找自己生活中的城市的身世,從對照中反省當下的自己。

 

2015年9月25至27日

 

香港文化中心劇場

演出片段

創作及製作人員

劇場.文學.跨界創作 劇。讀。演。習。「俗物演義-80後的城市景觀」

四位文本創作人以「俗物演義-80後的城市景觀」為題,與浪人劇場藝術總監及各個不同範疇的指導(包括文學、視覺、燈光及音響)進行多次交流,繼而創作一個結合文本、讀劇及不同劇場元素的「劇。讀。演。習。」,讓觀眾猶如進入創作人的大腦,窺探他們眼中的城市風景。

 

胡境陽-《荒幕行人》

鄧智堅-《Bump》

鍾燕詩-《情書的名份》

李穎蕾-《金執港》

 

2015年3月26至29日

 

葵青劇院黑盒劇場

 

創作及製作人員

 

 

宣傳短片

《縫身》

 

 

《縫身》根據韓麗珠原著改編,浪人劇場以多變的劇場方式展示小說世界,折射當下可悲或可笑的地方,當我們的城市已經被連在一起,連生人的世界還會遠嗎?

 

2014年5月9至11日

 

上環文娛中心劇院

 

 

 

演出片段

 

創作及製作人員

《十年。寒。笑》-韓麗珠、謝曉虹、李維怡短篇小說初回劇場化

 

 

從韓麗珠、謝曉虹和李維怡三位小說家的作品中選出七個短篇:韓麗珠<咬群>、<林木椅子>及<木偶>;謝曉虹<假期>及<旅行之家>;李維怡<聖誕快樂>、及<紅花婆婆>,透過文字建構出十年的城市風景,以浪人劇場的「劍」法融接成文學音樂劇場。

 

2014年1月23至26日

 

荃灣大會堂文娛廳

 

宣傳短片

 

創作及製作人員

國際綜藝合家歡 2013 -

《海洋傳說:La La與廢物城堡》

 

 

活於物質豐盛、消費主義當道的城市,我們明白什麼是真正的「開心」嗎?一個結合影偶、戲偶的互動多媒體合家歡劇場。

 

2013年7月18至21日

 

葵青劇院黑盒劇場

 

 

 

 

演出片段

 

創作及製作人員

《體育時期2.0》-文學音樂劇場

 

 

《體育時期2.0》是關於貝貝和不是蘋果,兩個年輕女孩在這個已成荒原的城市,各自與人生搏擊的故事,展現青春的暴烈與溫柔!一個文學音樂劇場演出。

 

演出改編自董啟章《體育時期》。

 

2013年3月15至17日

 

香港兆基創意書院多媒體劇場

 

《體育時期2.0》原創歌曲-四月的化石

 

《體育時期2.0》原創歌曲-寂靜的初夏

 

創作及製作人員

《我的體育時期》

 

 

靈感繼續來自董啟章的《體育時期》。以朗讀、吟唱、書寫、打字、繪畫、扮演、物演、「唔」演等方式,以不同的表演形式,引出書中所提及的「青春」,也尋找《體育時期》的更多可能。

 

2012年11月27至28日

 

天邊外自由劇場 

 

 

 

 

《末日的青春》

 

創作及製作人員

《搜索達文西》

 

 

以達文西(Leonardo da Vinci)的生活及畫作為演出的起點,嘗試從多角度了解這位文藝復興天才的創作觀,並觀照當下城市人所缺乏(或應有)的一面。

 

2012年2月23至26日

 

香港兆基創意書院多媒體劇場

 

 

 

宣傳短片

 

創作及製作人員

《陳耀德與陳列室》(重演)

 

 

與鄧智堅首度crossover之作。

 

陳列室鬧鬼,陳耀德被煩擾,客人把自己重要的東西遺下陳列室,他決意看管這東西。一次奇遇把所有人都困在陳列室,此時,女鬼又來打擾,他們每一個都在這裏尋找自己的命途……

 

2011年7月14至24日

 

葵青劇院黑盒劇場

 

絕密花絮

 

玩轉陳列室系列    陳耀德無聊日誌

 

創作及製作人員

《暗示 since 1960s

 

 

根據2006年版本修改。

 

故事以香港一個曾經存在而獨特的行業-「媽姐」為主線,展示她們年青時的工作狀況,與及她們的內心世界,藉此體現劇團的人文關懷精神,並透過她們的生活觀照現代人心靈的空虛。

 

2011年4月7至17日

 

香港藝術中心麥高利小劇場

 

 

創作及製作人員

曹禺戲劇節小劇場系列-

《親愛的金子》

 

 

改編自曹禺的《原野》,以接近獨腳戲的形式,將人如何渴望擺脫困局的處境推向極致,找出曹禺心中的「原野」。

 

2010年12月2至5日

 

柴灣青年廣場Y劇場

 

 

 

 

 

創作及製作人員

《鯉魚門的霧》

 

 

梁大貴是一名海員,十五年前他離開了一直居住及工作的筲箕灣後,在三月一個有霧的清晨,他再重遊舊地;過去的人、物、事,如霧般一點一滴湧入眼簾……一個結合演員、影偶及物件偶的演出。

 

演出改編自舒巷城《鯉魚門的霧》。

 

2010年9月30日至10月3日

 

葵青劇院黑盒劇場

 

 

創作及製作人員

《つづく,李香蘭》

 

 

一個早已封塵的名字-李香蘭,竟與這個已經華麗得叫人窒息的城市不謀而合,最終成就出一個「花樣傳奇」。而這一切,就由牆上的一朵小白花開始。

 

2009年2月27日至3月1日

 

沙田大會堂文娛廳

 

 

 

 

 

創作及製作人員

第七屆香港文學節 — 《鯉魚門的霧》

 

 

梁大貴是一名海員,十五年前他離開了一直居住及工作的筲箕灣後,在三月一個有霧的清晨,他再重遊舊地;過去的人、物、事,如霧般一點一滴湧入眼簾……一個結合演員、影偶及物件偶的演出。

 

演出改編自舒巷城《鯉魚門的霧》。

 

2008年7月12日

 

香港中央圖書館展覽廳

 

 

 

創作及製作人員

《暗示》

 

 

故事以香港一個曾經存在而獨特的行業-「媽姐」為主線,展示她們年青時的工作狀況,與及她們的內心世界,藉此體現劇團的人文關懷精神,並透過她們的生活觀照現代人心靈的空虛。

 

2006年10月6至15日

 

香港藝術中心麥高利小劇場

 

 

 

 

創作及製作人員

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