藝術總監 譚孔文
浪人劇場藝術總監，香港演藝學院 (2008年任駐院藝術家) 及香港教育大學客席講師。畢業於香港演藝學院戲劇學院及科藝學院，分別獲藝術學士（榮譽）學位（主修導演）及一級藝術學士（榮譽）學位（主修舞台及服裝設計）。在學期間，曾獲傑出導演獎及多個獎學金，亦多次代表學院到外地學習交流。2003年獲香港戲劇獎學金到日本交流。2001年至04年任新域劇團節目監督；2004至08年任7A班戲劇組創作總監。譚氏為資深劇場導演、舞台及服裝設計、編劇、策劃及創意教育導師，曾創作、策劃劇場演出及計劃過百項。
其導演作品著重探索以多媒體的劇場形式來呈現詩意的意象，創造質樸而具想像力的表演風格。憑《與西西玩遊戲》獲第十屆臺北藝穗節最佳空間運用獎；《如夢之夢》、《龍頭》先後獲提名第十二及十三屆香港舞台劇獎最佳舞台設計；《虎豹別野》及《陳耀德與陳列室》先後獲提名香港小劇場獎最佳整體演出(第一屆)及最佳導演(第二屆)。
曾導演、改編及取材創作的香港文學作品包括：《對倒》、《我城》、《鯉魚門的霧》、《體育時期》、《縫身》、《香港三部曲》、《安卓珍尼》、《縫熊志》、《哀悼乳房》及《西西詩集》等。
導演作品包括浪人劇場《無耳琴師》（兼任製作設計及改編）、《棒球場上的亞熱帶少年》（兼聯合文本)、《與西西玩遊戲》(香港首演及2017第十屆台北藝穗節重演，獲最佳空間運用獎；創作源自西西《《哀悼乳房》及《西西詩集》) （兼任聯合文本創作、舞台及服裝設計）、《Bear-Men》(創作源自西西《縫熊誌》) （兼任舞台設計）、《心林》－改編自《安卓珍尼》（香港首演及2016年關渡藝術節重演）（兼任改編及舞台設計）；《鯉魚門的霧》（兼任改編、舞台及服裝設計）（2016 阿根廷海灣國際藝術節；2014深圳首屆中國城市戲劇節三度公演；2012北京國際青年戲劇節重演及2010香港首演)、《海洋傳說：La La 與廢物城堡》（兼任製作設計)《無聲吶喊 － 沙灘上的勇氣媽媽與她的孩子們》(臺北) （兼任改編、舞台及服裝設計）、《裸「言泳」無邪》－ 改編自陳冠中《香港三部曲》（香港首演及2015年北京市體制外優秀青年戲劇推薦展演重演）（兼任改編及服裝設計）、《親愛的金子2.0》（2015第二屆城市戲劇節）（兼任改編及製作設計）、《縫身》（聯合編導及舞台設計）、《十年。寒。笑》－韓麗珠、謝曉虹、李維怡短篇小說初回劇場化（兼任改編及舞台設計）、《暗示》（2013北京青年戲劇節三度公演；香港首演及重演) （兼任製作設計）、《海洋傳說：La La 與廢物城堡》（聯合導演兼任製作設計)、《體育時期2.0》（兼任製作設計）、《搜索達文西》（聯合導演、兼任編劇及舞台設計）、《親愛的金子》（兼任編劇、舞台及服裝設計）、《陳耀德與陳列室》（重演）（兼任製作設計）及《つづく，李香蘭》（兼任舞台設計）等。
曾為其他演出擔任導演包括香港話劇團《虎豹別野》（兼任編劇及舞台設計）；前進進戲劇工作坊《幹掉她》（讀劇演出）；新域劇團《Lonely Planet B》（兼任舞台設計）、《Happy To Gather》（兼任舞台設計）、《白色極樂商場漫遊》（兼任服裝設計）、《我不是霍金》（兼任舞台及服裝設計）、《陳耀德與陳列室》、《手心向上，手心向下》、《對倒》（兼任改編）及宋江採花（兼任舞台及服裝設計）；7A班戲劇組《體育時期 青春．歌．劇》（兼任改編及舞台設計）、《大金龍》（兼任舞台設計）、《像我這樣的一個城市－天橋上的美人＠魚》（兼任意念及編劇，第33屆香港藝術節委約節目）等。憑《虎豹別野》獲提名第一屆香港小劇場獎最佳劇本及最佳整體演出；另憑《陳耀德與陳列室》獲提名第二屆香港小劇場獎最佳導演。
舞台設計超過100項。近作包括浪人劇場《殞石旁的天際》、胡境陽房《香港官立青春紀念學校》；香港話劇團《豆泥戰爭》（首演及重演）；中英劇團《談談情跳跳橋》；新域劇團《在天台上冥想的蜘蛛》（三度公演）等。其中憑香港話劇團《如夢之夢》及新域劇團《龍頭》分別獲提名第12及13屆香港舞台劇獎最佳舞台設計。
自2002年策劃新域劇團《在公屋長大》計劃後，開始設計及參與不同類型及以香港為主題的戲劇演出和活動。多年來，策劃及製作康樂及文化事務署主辦的「社區文化大使」計劃，設計具創意的社區戲劇活動，包括浪人劇場《水上風雲》、《潮州好漢》、《上海風流》、《南洋風情》及《電音飄色》；新域劇團《昆蟲大笪地》、《人民藝術夜總會》、《隧道裡的犀牛》及《香港四大護法》等；7A班戲劇組《啟德文化博物館》、《灣仔百年社區劇場計劃》、《天奴的眼睛》及《唐樓的大樹》等。